London


Koloristen Bonnards studier av nakne skjønnheter vises nå i London


Francis Bacon i London


Van Eycks mest berømte maleri: Giovannia Cenami og Giovanni Aenolfini

UTSTILLINGER I LONDON

Inventing America

Tema hele året: Inventing America er en omfattende mønstring av amerikansk kunst, musikk, litterur, teater og film som vil prege London og Barbican.

The Human Body - utstilling med arbeider av Francis Bacon - vises sammen med fotografier av Henri Cartier-Bressons under tittelen Europeans på Hayward Gallery fra 5. februar og til begynnelsen av april.

The Art of the Harley - den store motorsykkelens historie, - er temaet for utstillingen som åpner i Barbican 22. januar og vises ut april. Motorsykkelen symboliserer vår drøm om det frie liv på landeveien, og vi husker gjerne filmen Easy Rider hvor Harley Davidson-sykkelen spilte den sentrale rollen.

Recognising Van Eyck: Lammets tilbedelse og andre kjente malerier av 1400-talls maleren Jan Van Eyck vises på National Gallery fram til 15.3. Kunstnerens mest berømte bilde - Giovannia Cenami og Giovanni Aenolfini - tilhører de faste samlingene til National Gallery. Om nettleseren er nådig mot oss, vil vi se at kunstneren driver gjøn med oss: han har skrevet på latin 'Van Eyck var her' og hans flirende kontrafei kan skimtes i speilet over skafottet.

Michelangelo og hans innflytelse - en utstilling med samling av kunstverk fra The Royal Collection stilles ut i The Queen's Gallery i Buckingham Palace fram til 19.4.

Koloristen Bonnard - mest kjent for sine bilder av sin kone i baderommet og andre malerier hvor avkledte kvinnelige modeller ikke var mangelvare - laget kunst som er sensuell og underholdende selv om hans samtid opplevde ham som håpløst gammeldags. Bonnard-utstillingen i London vises på Tate Gallery til 17.5.


STORBRITANNIA BYGGER KUNST-SENTRE

Over 20 milliarder kroner fra Lotto-midler er investert i byggingen av nye museer og kunst-sentre i Storbritannia, og alle skal åpne før år 2000. Tate Gallery i London er blitt tildelt 130 millioner pund for å omdanne en ubrukt kraftstasjon til et museum for moderne kunst. Også i Manchester og andre byer foregå det hektisk byggevirksomhet for tiden.

COVENT GARDEN - SESONGEN 1997-98


Barberen i Sevilla i Royal Opera House-produksjon : mislikt av kritikerne
Covent Garden er fraflyttet på grunn av byggearbeider. Ensemblet fra Royal Opera House spiller i stedet operaer i Barbican Hall og Shaftesbury Theatre. Royal Festival Hall og Albert Hall vil benyttes til konsertante framførelser.
Det sier seg selv at under slike forhold vil ikke sesongtilbudet bli så omfattende, og av nyproduksjoner er det bare Brittens Paul Bunyan som er satt opp. Mye av energien vil bli satt inn på Lèhars operette Den Glade Enke som har stått på spilleplanen store deler av sesongen.
Ingen Nibelungen-Ring denne sesongen - noe de fleste nok ikke beklager. Musikksjefen i operahuset - Bernard Haitink - vil innskrenke sin virksomhet til å dirigere konsertante framførelser, og her finner vi Parsifal med Placido Domingo på våren - om noe i hvert fall å heve øyenbrynene over.

SÅPEOPERA II -
NY STYREFORMANN med sans for Spice Girls

Kulturkomiteen i Underhuset har i begynnelsen av desember vedtatt å be hele styret ved det kongelige operahus å trekke seg for sin, som det heter, inkompetanse og udugelighet. Det rettes også flengende kritikk mot at Arts Council har vært for slepphendt med kontrollen av midlene til operahuset.

Styreformannen, lord Chadlington, har trukket seg sammen med sitt styre som for en stor del er oppnevnt privat, og inn kommer finansmannen Sir Colin Southgate som er mer kjent for sin beundring og promoter-virksomhet for The Spice Girls. Han er i dag også styreformann for EMI-konsernet. Hans eneste tilknytning til opera er vennskapet med ekteparet Alagna/Ghiorgieu, men ellers legger han altså ikke skjul på sin beundring for Spice-jentene som også har tilført Virgin og dermed EMI velkomne milliarder.

Skandalene ville aldri slutte ved britenes fremste operahus. Kulturkomiteens vedtak kom etter at den nye britiske arbeiderparti-regjeringen i sommer nedsatte en komite for å finne ut av alt rotet ved operaen, som skadefryd presse kaller 'operaenes såpeopera.'

Stikkordene er: stadige avlysninger, økonomiske problemer, full karusell med hyppige utskiftinger i ledelsen, intriger, og det som den nye regjeringen ikke tåler: arroganse overfor offentlighet og den jevne mann og kvinne.

MEN OPERA, DA?

Hvorfor vi skal kommentere i det vide og brede hvordan The Royal Opera House skikker og misskikker seg, skal være usagt. Men opera er ufravikelig skandaler - og jo større skandaler, dess mer storartet opera...
Dette til trøst fordi det spilles forestillinger av ensemblet - eller kompaniet, selv om Covent Garden skal være stengt.

Barberen i Sevilla, Brittens Paul Bunyan og Figaros Bryllup er blitt spilt i Shaftesbury teater. Den førstnevnte oppsetningen er blitt møtt med regelrett slakt av London-pressen: Nok en katastrofe..., skriver Sunday Times.

Derimot har oppføringen av Paul Bunyan fått en nesten sjokkartet positiv respons fra kritikerne. "Giant success," melder Sunday Times, som mener at denne oppsetningen kommer akkurat i tide til å fortelle den offentlige granskingskommisjonen hva et profesjonelt operahus er, og hva det kan gjøre, før komiteen feller sin dom over angivelig elendig lederskap og katastrofal økonomi.

På nettet:

Selv konservative operahus innretter seg etter dagens teknologi, og nylig opprettet Royal Garden sin URL-adressen til operahuset, og også en egen om dans.
På Shaftesbury Theatre framfører også Covent Garden sin Figaros Bryllup hvor vi blant annet får se Dmitri Hvorostovsky i rollen som grev Almaviva. Også denne fikk meget god mottakelse etter premieren, og Kulturspeilet som så forestillingen på premieren, har mye godt å si om oppsetningen: 'Prima vare', skriver vår medarbeider og framhever særlig det gode spillet fra sangere som Dmitri Hvorostovsky, Nuccia Focile og Dagmar Peckova. The Royal Opera has a hit on its hands, skriver Sunday Times.

Mozarts La clemenza di Tito vil bli spilt i mars i Shaftesbury Theatre.

Barbara Frittoli synger Fiordiligi når Cosi fan tutte spilles fra 19.3. i Shaftesbury Theatre.


ENGLISH NATIONAL OPERA


English National Opera - fra oppsetningen av Stein Winges Flyvende Hollender tidligere i sesongen
Den engelske nasjonaloperaen som holder hus i ærverdige og støvete Coliseum ved Trafalgar Square, opplever også turbulente tider for tiden. Kulturministeren har foreslått å slå sammen den engelske nasjonaloperaen med det kongelige operahus når det gjenåpner etter ombygging i Covent Garden om halvannen sesong. Forslaget har vakt et ramaskrik uten like og selv flegmatiske engelskmenn tar følelsene i bruk. Det hender da også at aftenens dirigent holder appeller fra orkestergraven. Og publikum er absolutt enige.

Også her er det sjefsflukt: administrerende direktør Dennis Marks har sagt opp sin stilling. Dette skjer som et ledd i kjedereaksjonen på alle de uheldige omstendigheter den britiske, eller rettere: london'ske operaverdenen befinner seg i for tiden. Coliseum, som eies av nasjonaloperaen, trenger desperat opp-pussing og fornyelse - noe et besøk i dette gamle, knirkete og dels ille-luktende teateret gir et ganske overbevisende inntrykk av. Planene var å bygge nytt operahus nede ved Themsens bredde, finansiert av de samme lotteri-kilder som nabo-operaen kan øse av. Men dengang nei. Politikerharmen over en slik tanke var så formidabel at Marks fant det best å kutte ut.

Anthony Payne - ny sjef

Nåværende kunstneriske leder for The Royal Opera House, Anthony Payne, har akseptert tilbudet om å bli ny sjef for ENO etter Marks. Han har bakgrunn fra Welsh National Opera og Opera North, og for sistnevntes del førte hans ti år lange sjefsperiode til en strøm av publikumsvennlige og klassiske operaer - som folk ville se. Men på Covent Garden måtte han finne seg i å bære en stor del an ansvaret for miserene. Nå vil han komme over i et hus som er i fullt vigør, som ikke har betydelige økonomiske problemer og som har et publikumsbelegg på mellom 90 og 101 på sine forestillinger.

English National Opera kan friste med forestillinger på et vel så høyt kunstnerisk og musikalsk nivå som storebror borte i Covent Garden - men til bare halvparten av billettprisen. Det lønner seg derfor å følge med hva som står på plakaten på denne scenen som ikke er tynget av all den problematiske prestisjen - og de astronomiske gasjene til stjernesangerne.

Händels Xerxes står på spilleplanen, en oppsetning som har høstet mange lovord. Nicholas Hytner har iscenesatt og i rollene denne sesongen finner vi Sarah Connolly, Janis Kelly, Susan Gritton og Artur Stefanowicz, de fleste nye unge navn som sikkert vil la høre mer fra seg.


KONSERTER I LONDON


Urframført sekstifire år etter sin død

ELGARS TREDJE SYMFONI URFRAMFØRT

Edward Elgar's tredje symfoni i rekonstruert form opplevde sin urframføring i Royal Festival Hall 15. februar. Det er Anthony Payne som har stått for oppgaven med å knytte sammen skissene, fylle ut de manglende bitene og orkestrere de nye avsnittene. Fra før kjenner vi symfonien gjennom et BBC-program som Payne har gjort og som også er dokumentert på en CD. Den ferdige orkestrerte musikken til Elgar viser at dette er musikk av virkelig høy klasse - og du kan lese mer om denne BBC-versjonen i Kulturspeilets omtale.

Slava: plukker opp celloen
Mstislav Rostropovitsj vil dirigere en serie med orkestermusikk av Sjostakovits.
8. mars plukker han opp celloen og får med seg Yuri Bashmet på bratsj og Ian Brown og Mikhail Muntian på klaver for å framføre Sjostakovitsj' sonater for cello og bratsj.

Simon Rattle er i ferd med å avslutte sin siste sesong som sjefsdirigent for City of Birmingham Symphony Orchestra. 16. mars gir de konsert i i Royal Festival Hall, og under tittelen All that glitters - the '70's Towards the Millenium er det musikk av Boulez og Messiaen som står på programmet.

Grieg Trio spiller i Wigmore Hall 8. mars. NB Konserten starter før lunsjtid: kl. 11.30.

London Symphony Orchestra dirigeres av Pierre Boulez 12.3. i temaserien Inventing America. Maxim Vengerov er solist i Stravinskijs fiolinkonsert og forøvrig hører vi verk av Ravel, Prokofiev og Elliott Carter.

Boston Symphony Orchestra under Seizi Ozawa framfører Mahlers sjette symfoni i Royal Festival Hall 18. mars. Dagen etter er det Mahlers tredje som står for tur.


TEATER I LONDON


Royal Shakespeare Company tilbake i London med Hamlet

Royal Shakespeare Company på Barbican Theatre:

Endelig tilbake for en kort sesong på sine London-scener i Barbican. Hamlet, Merry Wives of Windsor og Thomas Kyd's The Spanish Tragedy spilles i disse dager, den siste på The Pit. Ibsens Lille Eyolf hadde premiere 15. desember. I denne oppsetningen møter vi Joanne Pearce og Robert Glenister og regien er ved Adrian Noble hvis '...immaculate production holds you spellbound' ifølge Sunday Times.

Much Ado for Nothing og Cymberline, som er blitt spilt i Stratford, blir også spilt på Barbican. Adrian Noble's oppsetning av Cymberline har sjarm og en magi '...of a serious glamorous fairy tale', som '...comes across with a fabolous sense of excitement.'. Joanne Pearce spiller Imogen.

Royal National Theatre:


Othello på South Bank


Judi Dench og Samantha Bond i London Cuckolds, foto: John Haynes
Årets første premiere (12.2.) på det engelske nasjonalteatret er med Mikhail Bulgakows stykke Flight. Forestillingen er tilrettelagt av Ron Henderson, regien er ved Howard Davies og på rollelista ser vi Kenneth Graham som hvitegardistgeneralen Charnota og Alan Howards som den fryktløse general Khludov. Med handling fra borgerkrigen er stykket karakterisert som en absurd og burlesk satire, 'en svart men menneskelig tragikomedie' (Times).

Årets andre premiere er 19.2. med Edward Ravenscroft's The London Cuckolds på Lyttelton med regi og tilrettelegging av Terry Johnson.

Othello som er 'hjemmehørende' på Cottesloe har David Harewood i tittelrollen og Simon Russell Beale som Iago og Claire Skinner som Desdemonna. Regien er ved Sam Mendes. John Peter i Sunday Times sparer ikke på superlativene for denne oppsetningen: '..one of the most overwhelming and elementally powerful accounts of the play I ever have seen and one of the finest Shakespeare productions in the National's history'. Oppsetningen er i disse dager på gjestespill i Asia.

Patrick Marber's nye stykke Closer handler om politikk og sex, lojalitet og bedrageri - ingredienser ikke så uvanlige i britisk samfunnsliv. Det er prisbelønt og kritikerrost. Dramatikeren har selv regien i oppsetningen som gikk på Lyttelton til begynnelsen av februar. Det settes opp igjen med delvis ny rollebesetning på Lyric Theatre i Shaftesbury fra slutten av mars og spilles fram til St.Hans. Stykket hadde Skandinavia-premiere på Oslo Nye Teater 19.2.

The Cripple of Inishmaan som også er blitt spilt på Amfiscenen ved vårt eget Nationaltheater, er nå turneaktuell i England.

Peter Pan forlyster store og små Tom Stoppard's nyeste stykke The Invention of Love lar oss møte den engelske humoristen A.E.Housman som gestaltes av John Wood og Paul Rhys i henholdsvis eldre og yngre år. Michael Fitzgerald spiller Oscar Wilde og Stoppard lar oss møte disse to på scenen, et møte som i virkeligheten aldri fant sted. 'A haunting, brilliant and unmissable play', skriver Sunday Times.

Tennessee Williams' Not About Nightingales i regi av Trevor Nunn spilles fra 5. mars.

Peter Pan vil spilles på South Bank i mars.


ANDRE TEATRE I LONDON


The Reduced Shakespeare Company's oppsetning av forestillingen The Complete Works of William Shakespeare (abridged) er blitt en stor suksess. De tar mål av seg til å spille samtlige av hans 37 stykker på 97 minutter, kanskje noe forkortet her og der. Spilles på Criterion Theatre på det andre året.

David Hare's nyeste stykke Amy's View ble i høst spilt på Lyttelton på South Bank (National Theatre). Fra januar er stykket blitt flyttet til Aldwych Theatre. Richard Eyre har for siste gang i sin sjefstid regien og i rollene ser vi blant andre Samantha Bond (Amy, datteren) og Judi Dench (Esme Allen, moren). Svært god kritikk og god publikumsrespons har møtt denne oppsetningen som har en handling fra de tøffeste årene under Thatcher-regimet og som handler om sannhet og virkelighet, på teater og scenen, i et mors-datter forhold.

Priestley's An Inspector Calls er også en nesten uutslitelig favoritt blant London's teaterpublikum. Produksjonen fra Royal National Theatre står fortsatt på spilleplanen på Garrick Theatre.

En annen National Theatre-produksjon - The Woman in Black - som er dramatisert av Mallatratt etter Susan Hill's roman, spilles fortsatt med stor suksess på Fortune Theatre med David Burke og Andrew Havill i rollene.

Yasmins Reza's Kunst (Art) som vi har fått se her hjemme på Nationaltheatret, spilles igjen på Wyndham Teater i London med Henry Godman, Roger Allam og Stanley Townsend.

Brian Elton's Popcorn, som også var akuelt på Centralteateret i Oslo forrige sesong, spilles nå på Apollo Theatre i Shaftesbury med svært gode kritikker.

På Donmar Warehouse spilles The Front Page . Vi husker best filmen av sammen navn. I rollene møter vi Griff Rhys Jones som Hildy Johnson og Alun Armstrong som Walter Burns. Oppsetningen har fått meget god mottakelse av pressen. Spilles ut februar.

Alan Aycbourne's siste stykke, Things we do for love, hadde premiere på Gielgud Theatre 3. mars med forfatteren selv som instruktør.

Pirandellos Naked spilles på Almeida Theatre, og er ifølge kritikerne blitt et psykologisk mesterstykke hvor særlig Juliette Binouche, Oliver Ford Davies og Kevin McNally briljerer.


MUSICALS I LONDON


Prisbelønnet: Skjønnheten og Udyret på Dominion Theatre
Alle de store suksessene står fremdeles på plakaten: Blood Brothers, The Buddy Holly Story, Cats, Jesus Christ Superstar, Les Miserables - som kunne feire sine første 12 år på spilleplanen 8.oktober - Miss Saigon, Oliver! - som nå går på tredje året og har sistre forestilling i februar - The Phantom of the Opera, Saturday Night Fever og Starlight Express. Smokey Joe's Cafe spilles på Prince of Wales Theatre, en oppsetning med Leiber/Stoller-klassikere som Jailhouse Rock og Hound Dog. Disney-musicalen Beauty and the Beast spilles på Dominion Theatre.

UTE LEMPER og Chicago


Ute Lemper inntar musicalscenen i London
Den tyske sangerinnen Ute Lemper fronter oppsetningen av musicalen Chicago som hadde London-premiere i midten av november. Med seg på scenen Adelphi-teateret har hun Ruthie Henshall og Henry Goodman.
Oppsetningen har fått strålende mottakelse, som 'uforglemmelig' og 'brilliant': 'Three hours of wicked bliss. Book now', skriver Sunday Times. Ute Lemper regnes som en framstående tolker av tysk cabare-sang, hun har en enestående evne til å formidle den typen 'Kleinkunst' som framsto på slutten av 20-tallet og fram mot nazistenes overtakelse på begynnelsen av 30-tallet. For et år siden kom hun med sitt bidrag i 'Entartet Musik'-serien, musikk som er bannlyst av nazistene, med sine Berlin Cabaret Songs - se anmeldelsen i Kulturspeilet: '...med tekster som holder et snerrende godt nivå.... beseires vi av det tempo, intensitet og tekstmessige kunststykket som ligger i denne formen. Her valses det opp med borgerliggjorthet, seksuelle vaner (fram for det uvante!) og politiske saker.'
Spilletider: Musical-oppsetning på West End-teatrene framføres som regel hver dag fra mandag til lørdag med dobbeltforestillinger onsdag eller torsdag og på lørdag.





Kulturspeilet - Akersgt. 41, 0158 Oslo Tlf. redaksjon: 22 32 16 59
Pluto , Web InfoTech A/S Tlf. 22 95 84 22

Spørsmål om redaksjonelt stoff, artikler mv. rettes til Kulturspeilet.
Spørsmål vedr. annonser, linker mv., rettes til Web Infotech.