A FOX 2000 Pictures bemutatja
A State Street Pictures produkciójában
George Tillman JR. filmjét
ROBERT DE NIRO
CUBA GOODING JR.
Férfibecsület
(Men of Honor)
Szereplõk:
Charlize Theron
Aunjanue Ellis
Hal Halbrook
Michael Rapaport
Powers Boothe
David Keith
Holt McCallany
Joshua Leonard
David Conrad
Glynn Turman
Producerek:
Robert Teitel
Bill Badalato
Díszlettervezõ:
Leslie Dilley
Jelmeztervezõ:
Salvatore Perez
Forgatókönyv:
Scott Marshall Smith
Fényképezte:
Anthony B. Richmond
Vágó:
John Carter
Zene:
Mark Isham
Rendezte:
George Tillman JR
"Soha ne
add fel, mindig a csúcsra törekedj!" vési bele fia,
Carl Brashear agyába az életre vonatkozó jó
tanácsot az apa. A farmercsalád sarja a jobb élet
reményében útra indul, hogy a csúcsra érhessen.
Apja szava mindvégig ott cseng a fülében, így
álmai megvalósításának útjába
semmi sem állhat.
Vágyai a katonasághoz, azon belül is a tengerészethez
irányítják. Fekete bõrû létére
a lehetõ legelérhetetlenebb munkakört szemelte ki magának.
Két év és több tucat levél megírása
után végre elfogadják a jelentkezését
a búváriskola kurzusára. Kiképzõtisztje,
Billy Sunday, aki mint bajkeverõ és mint búvárszaktekintély
is legendás hírnévvel rendelkezik, azonban megannyi
nehézséget görget Brashear álmai elérésének
útjába. Sunday a "fehérbõrû" jelölteket
részesíti elõnyben, így nem okoz nehézséget,
hogy Brashearnek minden úton-módon betartson. Állandó
kihívások elé állítja, könyörtelen
gúnyolódások tárgyává teszi ki
az elsõ fekete bõrû búvárt. Carl viszont
pontosan tudja mit akar, tántoríthatatlan. Még Billy
Sunday sem állhat az útjába.
Évek telnek el, mikor Brashear egy szörnyû baleset
során elveszíti egyik végtagját. Élete,
karrierje és álma veszélybe kerül. A tengerészvilág
még nem hallott féllábú búvárról.
Az idõsödõ Sunday, renitens viselkedéséhez
Brashearben partnert felfedezvén, a lehetetlent nem ismerõ
Brashear támogatására siet. Ketten együtt megbolygatják
a tengerészbürökrácia rendszerét és
beidegzõdéseit, új szabályok szerint járnak
el. Mindezek segítségével Brashear túlteszi
magát lába elvesztésén, és történelmet
ír. Álmaihoz minden áron hû marad, és
a körülmények ellenére is beteljesíti vágyait.
A produkcióról
A Men of Honor Carl Brashear életútját mutatja
be. Az 1950-es Æ60-as évek Amerikájának kevésbé
ismert és veszélyesnek minõsített mélytengeri
búvár világába kalauzolja el a nézõt,
és nemcsak a víz alatti világba, hanem a kor társadalmi
konfliktusaiba is. Brashear univerzuma a tengerszint alatt 100 méterrel
helyezkedett el, a földi világgal egy nyúlékony
csövön keresztül tartotta a kapcsolatot, miközben a
vizivilág gázösszetételét lélegezte
be.
A projectet 1994-ben Bill Cosby és Stanley Robertson irányítása
alatt kezdték el, akik miután hallottak Brashear történetérõl,
azonnal lehetõséget láttak a megfilmesítésében.
Mivel az alapötlet adott volt, több írónak is odaadták
az anyagot, vajon hogyan vinnék vászonra a Brashear életutat.
A forgatókönyvíró, Scott Marshall Smith azt állítja,
hogy "Billnek és Stanley-nek a gengszterfilmtõl kezdve a
musicalig mindenféle ötlet kavargott a fejében a történet
megfilmesítését illetõen. Én azonban
leginkább egy 50-es évekbeli klasszikus dráma feldolgozáshoz
közelítettem volna. A feladatom igazából az volt,
hogy a Carl életében jelenlevõ, nyilvánvaló
feszültséget kicsit összehúzzam, és filmszerûvé
tegyem."
A forgatókönyvet 1997 márciusában olvasta
el Robert Teitel producer George Tillman Jr. rendezõ társaságában,
mikor éppen a "Soul Food" vágásával foglalkoztak.
Teitel szavai az elsõ benyomásról: "azonnal beleszerettem
a történetbe, megfogott, hogy milyen kifejezõen ötvözi
az egyéni és társadalmi berögzülések
drámáját, és miután Carllal novemberben
találkoztunk, összeállt a kép. Maga volt az inspiráció,
már csak igazságot kellett szolgáltatni történetének."
Smith hozzáteszi: "a történet megfilmesítésekor
Brashear érdemeit, erejét és szellemének nagyságát
szerettem volna hûen ábrázolni, és nem méretre
pontos leírást adni ruhanagyságáról.
Miután elkészült az elsõ forgatókönyv
változat, megkérdeztem a stábot, mielõtt látták
volna a verziómat, hogyan képzelik el a filmet. A válaszok
egyértelmûen a feszültség és vibrálás
körül forogtak, mindenkinek ez csapódott le a történet
olvasása után, és nem a részletekkel való
bíbelõdés. A történet a helyére
került."
Smith és Brashear szorosan együttmûködött
a forgatókönyv minden egyes mozzanatán, az azonban elkerülhetetlen
volt, hogy néhány elemet a dramaturgiai hatás kedvéért
megváltoztassanak. Bill Sunday karaktere például teljesen
a kitaláció, illetve Smith mûve, akit Brashear úgy
tudna jellemezni, mint azon "nehézséget okozó egyedek
'összegyúrása', akikkel pályafutása során
találkozott, és egy emlékezetes vetélytárssá
alakul."
Ezután meg kellet találni a megfelelõ rendezõt.
Tillman, a "Soul Food" és a "Paula" címû filmek rendezõje,
kísérletezõ és eredeti megközelítéseiért
érdemelte ki az amerikai filmipar figyelmét, így személye
tökéletes választásnak tûnt. Tillmant elkápráztatta
"Brashear kiaknázhatatlan energiája. Carl egy szeretõ
családi háttérbõl érkezik, viszont határozott
elképzelései vannak a boldogság elérését
illetõen. Szívós csõlátása, minden
botlás és nehézség ellenére is elvezeti
õt a célhoz, mivel soha nem téveszti szem elõl
egyetlen motivációját, a megszívlelt apai mondatot.
Az évek során azokat is elveszíti, akik régebben
segítették, de már többé nem tudnak társak
maradni túlságosan makacsnak tûnõ elszántságában.
Sikertörténet megannyi buktatóval."
Tillman így folytatja: "arra is rájöttem, hogy saját
karrieremet illetõen is felfedezhetõ néhány
vonás, s talán a nézõk is meglátnak
benne olyan motívumokat, amiket saját életükhöz,
pályájukhoz tudnak kapcsolni. Carl tulajdonságai között
felfigyelhetnek olyanra, talán többre is, amelyet talán
elfelejtettek mostanában használni, és késztetést
kaphatnak használatára a film révén."
Robert De Niro, többszörös Oscar-díjas színész
szerint a produkcióban bemutatott víz alatti világ
"napjainkban sokszor a hírek hátterében van csak jelen.
Amit a nyilvánosság általában hall a búvárok
tevékenységérõl, az közel sem fedezi tényleges
munkájukat, az, hogy olyan roncsok kimentésén dolgoznak,
mint például a nemrégiben lezuhant Egypt Air és
John Kennedy, Jr. repülõgépe maradványainak kimentése,
kizárólag a nagy port kavart szerencsétlenségekre
irányítja a közvélemény figyelmét.
A búvárokra alkalmazott Æmentési társÆ kifejezés
azonban nem fedi az igazságot. û hangsúlyozza De Niro - Az
ügyesség és tapasztalat különös kombinációjára
van szükség a víz alatti feladatok véghezviteléhez."
A mélytengeri búvárok nemcsak fizikailag, hanem
szellemileg is megterhelõ, eltérõ világának
erõvel teli ábrázolásához, olyan szereplõgárdát
szeretett volna Tillman és Teitel összeállítani,
ahol a karakterek még a víz alatt is sikeresen ábrázolhatók,
és a búvárruha nem akadályozza meg õket,
hogy kifejezõen játszhassanak.
A fõszereplõ megformálását - a mostanában
egyre többet foglalkoztatott - Cuba Gooding Jr.-ra akarták
bízni, aki "fiatalos energiájával és hihetetlen
megérzéseivel, jóságával mind hozzájárult
karaktere életének hiteles megformálásához.
Gooding személyében olyan "Brasheart" találtunk, akire
még maga Brashear is azt mondta: » Goodingnál jobb
önmagamat el sem tudtam volna képzelni. « Lebilincselõen
játszik, állandó figyelemre készteti a nézõt."
- mondja Tillman.
Rober DeNiro volt Tillman és Teitel számára Billy
Sunday. A legendás színész múltja és
a filmben játszott karaktere között fellelhetõ
párhuzam csak fokozta a figura sikerének biztosítékát.
Tillman elsõ ízben rendezhetett egy világhírû
sztárt, így tele volt várakozással és
izgalommal. "DeNiro soha nem utasítja vissza azokat a felkéréseket,
amelyek fizikai megpróbáltatást is magukban foglalnak.
Azoknál a jeleneteknél, melyek De Niro számára
fizikailag megterhelõek voltak, elõször kényelmetlenül
éreztem magam, hogy én csak nézem egy sztár
erõfeszítéseit. Ám DeNiro profizmusa helyre
tette bennem a dolgokat. DeNiro számtalan új dimenziót
nyújt a papírra leírt karakterhez. A rasszista hozzáállást
például nem tünteti el a figurából, hanem
másokkal, kisebbekkel ellenpontozza" - árulja el Tillman.
Sunday alakjához megfelelõ feleséget, aki kemény,
de bármelyik pillanatban robbanásra kész, Charlize
Theron személyében találták meg az alkotók.
Smith fontosnak tartotta, hogy "egy ösztönei által vezérelt,
és még éretlen személyiség megjelenítését
egy fiatal színésznõ végezze el, hiszen ezzel
is csak az érzelmi szálat erõsíthetnék
a filmben. A feleség hibát követett el, mikor a pályája
csúcsán lévõ Sunday-hoz feleségül
ment, és passzívan végignézte karrierje leépülését.
Megoldást hozó döntéseihez azonban fel kell nõnie."
Charlize Theron szerint "a filmben szinte mindegyik karakternek van
olyan tulajdonsága, amivel békét kell kötnie,
meg kell barátkoznia. Sunday például nem lehet többé
búvár, ami óriási probléma számára,
hiszen a búvárkodás jelenti az életét,
ez az, amit szeret. Gwennek pedig az az élete, hogy asszisztál
mindehhez, és ezzel a gondolattal kell dûlõre jutnia.
Hollywoodi álma, miszerint sikeres színésznõ
lesz, szertefoszlik, mikor rájön, hogy Sunday az élete,
õt szereti, így még a New Jersey-t és Manhattant
elválasztó folyót sem fogja soha átúszni."
A Jo-t alakító Aunjahue Ellis-t az alkotógárda
összetétele ragadta meg. "Mindig is szerettem az olyan történéseket,
ahol fehérek és feketék konstruktívan együttmûködnek"
û mondja Ellis. A Brashear feleségét alakító
elsõ filmszerepében egy tipikus katonafeleséget játszik,
aki végtelen türelemmel rendelkezik. Tillman szerint "a feleség
szívóssága nagymértékben hozzájárul
férje sikeréhez és küzdelmei megoldásához.
Ellis az állhatatosság megtestesítõjének
titulálja karakterét.
A Carl Brashear-t alakító Goodingot a rendhagyó
forgatókönyv ragadta meg. "Mikor egy filmben változatos
mûfajok keverednek, akkor azonnal otthon érzem magam. Se nem
vészesen komoly, se nem túl idétlen. A Men of Honor-ban
megtalálható akció, romantika, szórakozás,
inspiráció és történelem egyaránt.
Pályafutásom során û folytatja Gooding - nagyon szerencsés
voltam, hogy olyan filmekben játszhattam, amelyek jó megvilágításba
helyezik az Afro-Amerikai családokat. A faji kérdést
pedig nem eltussolni akarják az emberek, hanem inkább megérteni.
A filmbeli megvilágítás a témát mindennapossá
teszi, és ezt jó látni."
Az alkotók fontosnak ítélték a filmbeli
másik "család" megfelelõ szereposztását
is, hiszen a tengerészetben eltöltött idõ felér
egy fontosabb kapcsolattal. A figyelõtoronyból irányító
ÆcsaládtagÆ szerepére Hal Holbrookot szemelte ki Tillman,
aki a Tõzsdecápákban (Wall Street), és A Cégben
(The Firm) már bizonyította rátermettségét,
és most Mister Pappy kissé kísérteties alakját
formálja meg, aki folyton pszichológiailag terrorizálja
a gyakornokokat.
"A kiscsalád tagjainak egyenként megvan a saját
okuk, hogy mélytengeri búvárok legyenek. Karaktereik
tele vannak ellentmondásokkal, mindenki teljesen egyéni okokra
hivatkozva rajong, illetve ítéli el a fekete bõrû
Brasheart, mindenféle logikát nélkülözvén.
Ezáltal csak bonyolultabb és szorosabb kapcsolatok épülnek
ki a kiscsaládon belül" - mondja Robertson.
"A megfelelõ szereposztás nélkül talán
tényleg robbanékonnyá válhatott volna a hangulat,
azonban biztosak voltunk abban, hogy Tillman megtalálja azt a kifejezésmódot,
amikor a szereplõk szélsõséges látásmódjuk
ellenére sem esnek túlzásokba, és egy érzõ
közeget jelenítenek meg" - mondja Teitel.
A vizivilág megteremtése
Már az elején is világos volt, hogy ahhoz, hogy
Tillman valósághû és õszinte képet
alkothasson a mélytengeri búvárvilágról,
szükség lesz egy hiteles háttérre. Így
történt, hogy már a produkció kezdetén
tárgyalásokat kezdeményeztek a Tengerészeti
Hivatallal. Darren Morton, krovettkapitány azonnal észrevette
a történet értékét, és továbbküldte
a forgatókönyvet egy Pentagonbeli admirálisnak. A Védelmi
Minisztérium titkára hozzájárult a projecthez,
ez idõ alatt Brashear és a filmkészítõk
többször találkoztak a Pentagon rangidõs tengerészeti
vezetõségével.
Miután megszületett az együttmûködés
a Tengerészettel, az alkotók a megfelelõ helyszín
után kutattak. Bill Badalato szerint, aki a Top Gun tengerészeti
témájú jeleneteit is felügyelte, "nem volt könnyû
dolgunk. Átfésültük az egész országot,
mire megtaláltuk a használható bázist. Mivel
a számítógéppel megalkotott képvilágot
nem tekintettük lehetõségnek, ragaszkodtunk egy létezõ
munkatábor megtalálásához. Napjainkban egyre
nehezebb katonai témájú filmekhez területet találni,
mivel az országban a jellegzetes építményeket
nem tartják meg, és mindemellett csökkentik a bázisok
számát." A produkció készítõi
pontosan tudták mit keresnek. Egy körülbelül 1952-ben
már létezett, de már a második világháború
elõtt megépült folyó menti színhelyet,
ipari környezetbe belehelyezve, ahol a New Jersey államban
lévõ Bayonne-beli tengeri alámerülési
iskolát felállíthatják. Végül,
a Washington állambeli Columbia folyó partján találtak
rá a modern technológiai vívmányoktól
még mentes, ideális helyszínre. "A forgatásokat
elsõsorban itt készítettük - folytatja Badalato,
- de azért más külsõ és belsõ helyszíneket
is használtunk. Például az Oregon-i oldalon a stáb
a semmibõl felépített egy tengerészeti bázist,
melyet fõleg a belsõ jelenetek felvételekor használtunk."
A megfelelõ helyszínek megtalálása után,
Lesley Dilley díszlettervezõi képességére
volt szükség, hogy életet vigyenek az elhanyagolt helyszínekbe,
mely összhangban van a film elvárásaival. Többek
között a Deep Impact során szerzett tapasztalatai alapján,
Dilley megalkotta a tengerészeti iskola legkülönbözõbb
épületeit. A legnagyobb kihívást "a folyó
partján felállított, a lemerüléshez szükséges
deszkák jelentették, mivel környezetvédelmi okokból
gyorsan kellet felépíteni, hogy a lazacok évszakos
vándorlásait ne akadályozzák." û említi
Dilley.
A film képi világához a helyszín és
a jelmezek mellett nagymértékben hozzájárul
az operatõr Anthony B. Richmond is. Richmond, aki többek között
A földre pottyant férfi (The Man Who Fell to Earth) címû
film operatõre volt, színváltós palettát
tervezett meg, mely meleg színekkel ábrázolja Brashear
Kentucky-ban töltött fiatalságát, viszont a karakter
izolációját és egyedüllétét
hangsúlyozva a hidegebb színeket alkalmazza Brashear tengerészeti
évei alatt.
A stáb tagjai mind kipróbálták az alámerülést,
és mindegyikük számára meglepetésként
hatott, hogy mennyire kulcs-érzésként lépett
fel az elszigeteltség a tenger mélyén. Tillman, Gooding,
Teitel és a színészek "mindnyájan kipróbáltuk
teljes búvárszereléssel az alámerülést,
megtapasztaltuk az érzést, hogy milyen gumicsövön
lélegezni, és közben életeket menteni. A legfélelmetesebb
része az alámerülésnek a sötétség
volt. A víz egy bizonyos mélység után már
teljesen átláthatatlan, és ebben a megvilágításban
kell életmentõ munkát végezni. Nemcsak tudni,
de érezni is kell ezt a tevékenységet" û mondja Tilman.
Gooding így vélekedik: "soha nem gondoltam, hogy a klausztrofóbiát
én is átélhetném, de a tenger mélyén
belém nyilallt ez az érzés. Mikor felvettem a gumiruhát,
olyan érzésem támadt, mintha egy vödröt
húztak volna a fejemre, távolra egyáltalán
nem láttam, és minden fekete vagy zöld volt. A teljes
bezártság érzését így képzeltem
volna el.
A menetrend szerinti víz alatti filmezések vége
felé, már annyira megedzõdtem a közel 60 kilós
súly cipelésétõl, a kellemetlenségektõl
és a bezártság érzésétõl,
hogy már szinte élveztem az alámerülést,
és baromi jól éreztem magam" û összegzi tapasztalatait
Gooding.
Hét speciális mûlábat készített
az effektusokért felelõs producer Susan Zwerman (Alien Resurrection)
(Broken Arrow), melyek Brashear balesetét hitelessé tették.
Brashear mindvégig jelen volt és segítette Gooding
munkáját. "A mûláb használata megbonyolította
a dolgokat. Hiába próbáltam egy lábbal mûködni,
csak Brashear elmondásából építkezhettem,
mivel õ egy lábbal is jobban tud búvárkodni,
mint más kettõvel, királyhoz méltóan
viselte balesetét." û mondja Gooding.
A Brashear karrierje szempontjából fordulópontot
jelentõ végzetes balesetet, a California állambeli
Long Beach közelében állomásozó hajó
fedélzetén vették fel, ahol is Brasheart egy nukleáris
robbanófej megtalálása közben éri a tragédia.
Három héten keresztül a víz alatti jelenetek
fényképezését az Oscar-díjas Pete Romano
- A mélység titka (The Abyss), Ryan közlegény
megmentése (Saving Private Ryan) - irányította.
Brashear a forgatás alatt pályafutása részleteit
újraélte, kívülrõl láthatta, mely
események határozták meg életét, és
tették azzá, aki ma a történelemben. Brashear
így foglalta össze a film mondanivalóját: "Nem
az a bûn, ha leütnek, hanem az, ha lent is marad az ember. S
ha nagyot gondolsz, és hajtasz is érte minden képességeddel,
sikeres leszel."
A SZEREPLÕK
ROBERET DE NIRO (Billy Sunday) filmes karrierjét 1969-ben Brian
De Palma (The Wedding Party) címû alkotásában
kezdte. 1973-ra, már kétszer elnyerte a New York-i Filmkritikusok
díját a legjobb mellékszereplõ kategóriában
a "Bang the Drum Slowly" és Martin Scorsese rendezésében
bemutatott Aljas utcák (Mean Streets) címû filmekben
nyújtott alakításáért. A fiatal maffiózó,
Vito Corleone ábrázolásáért a Francis
Ford Coppola rendezte Keresztapa 2 (The Godfather Part II) címû
filmben, az Akadémia a legjobb mellékszereplõnek járó
szobrocskával tüntette ki, 1974-ben. Második Oscar-díját
1980-ban, a szintén Scorsese rendezte Dühöngõ Bika
(Raging Bull) címû filmben nyújtott alakításáért
kapta.
De Niro a következõ munkáiért kapta meg az
Oscar-jelölést: Taxi Driver, rendezõ Martin Scorsese;
A rettegés foka (Cape Fear), A szarvasvadász (The Deer Hunter:
rendezõ Michael Cimino), Ébredések (Awekenings).
Filmjei közül néhány: Gyónás
gyilkosság után (True Confessions), Volt egyszer egy Amerika
(Once Upon a Time in America), Brazil, A misszió (The Mission),
Aki legyõzte Al Caponét (The Untouchables), Angyalszív
(Angel Heart), Éjszakai rohanás (Midnight Run), A penge (Jackknife),
Stanley és Iris (Stanley and Iris), Nem vagyunk mi angyalok (WeÆre
No Angels), Lánglovagok (Backdraft), Ez a fiúk sorsa (This
BoyÆs Life), Feketelistán (Guilty by Suspicion), Veszett Kutya és
Glória (Mad Dog and Glory), Bronxi mese (A Bronx Tale), Szemtõl
szemben (Heat), Pokoli lecke (Sleepers), A rajongó (The Fan), Marvin
szobája (MarvinÆs Room), Copland, és négy Martin Scorsese
rendezte film: A komédia királya (The King of Comedy), New
York, New York, Nagymenõk (GoodFellas), Casino.
De Niro 1988-ban Jane Rosenthallal együtt Tribeca Productions
néven saját produkciós vállalatot hozott létre,
mely számos film elkészítését tette
már lehetõvé, melyekben De Niro producerként,
rendezõként és színészként is
közremûködött. Néhány Tribeca produkció,
DeNiro szereplésével: Viharszív (Thunderheart), A
mecénás szeretõje (Mistress), A hûtlenség
ára (Faithful).
Legutóbb bemutatott filmjei: Hibátlanok (Flawless), Szép
remények (Great Expectations), Amikor a farok csóválja
(Wag the Dog), Jackie Brown, Csak egy kis pánik (Analyze This).
DeNiro jelenleg a "The Score" címû filmen dolgozik, melynek
fõszerepeiben Edward Norton, Marlon Brando és Angela Bassett
lesz látható.
CUBA GOODING, JR. (Carl Brashear) megkapta a legjobb férfi mellékszereplõnek
járó Oscar-díjat a lánglelkû profi focista
megszemélyesítéséért a nagy sikerû
Jerry Maguire û A nagy hátraarcban, amelyben Tom Cruise mellett
játszott.
Ezt a szerepét példátlanul sok díjjal jutalmazták,
többek között a Fekete Oscar-díjjal, a Chicagói
Kritikusok Díjával, Golden Globe-ra jelölték,
és megkapta a rangos NATO/Showest díjat is.
Gooding elsõ filmszerepét 1991-ben, John Singleton filmdrámájában,
a Fekete vidékben (Boyz N the Hood) kapta, egy évvel késõbb
az Egy becsületbeli ügyben (A Few Good Men) láthattuk.
Alakításáért megkapta a NATO/Showest "Az év
felfedezettje" díját. A Fekete vidékben a 17 éves
középiskolás megformálásáért
az NAACP Image-díjra jelölték.
Játszott a Gladiátorban, Az ítélet éjszakájában
(Judgment Night), a Jack, a villámban (Lightning Jack), a Bármi
áronban (Losing Isaiah) és a Vírusban (Outbreak).
Gooding a Jerry Maguire után a James L. Brooks által
rendezett Lesz ez még így se! (As Good As It Gets) címû
filmben játszott, amelynek fõszerepeiben Jack Nicholson,
Helen Hunt, Greg Kinnear és Skeet Ulrich volt látható.
1998-ban Robin Williamsszel játszott a Csodás álmok
jönnekben (What Dreams May Come), ezután az Ösztönben
(Instinct) láthattuk Anthony Hopkins mellett, John Turteltaub rendezésében.
Legutóbbi Magyarországon bemutatott filmje a Robbanáspont
(Chill Factor) címû produkció volt, melyben Skeet Ulrich
partnereként szerepelt.
CHARLIZE THERON (Gwen) legutóbb a John Frankenheimer rendezésében
bemutatott Hulla, hó telizsákban (Reindeer Games) szerepelt,
miután az Oscar-díjra jelölt Árvák hercege
(The Cider House Rules) címû filmben játszott. 1998-ban
számos elismerõ kritikát kapott a Sztárral
szemben (Celebrity) címû filmben való alakításáért,
melyet Woody Allen rendezett. További filmjei: Nyomul a banda (That
Thing You Do), Az ördög ügyvédje (DevilÆs Advocate)
Al Pacino és Keanu Reeves mellett, Az asztronauta (The AstronautÆs
Wife) Johnny Depp oldalán, Joe, az óriásgorilla (Mighty
Joe Young) Bill Paxton partnereként.
Theron hamarosan bemutatásra kerülõ filmjei: "The
Yards", "The Legend of Bagger Vance" - Robert Redfort rendezésében,
és a "Sweet November" Keanu Reeves oldalán.
AUNJANUE ELLIS (Jo) mostanáig elsõsorban színházi
és televíziós produkciókban szerepelt. Nagyjátékfilmes
karrierjének eddigi legfontosabb állomása a Men of
Honor. Ellis-t következõ alkalommal Samuel L. Jackson oldalán
láthatjuk viszont a "CavemanÆs Valentine" címû filmben.
További filmjei: "Girlstown", "In Too Deep", "Desert Blue", "Map
of The World" - Sigourney Weaver mellett.
HAL HOLBROOK (Mr Pappy) 58 nyolc évvel ezelõtt kezdte
pályafutását. Számtalan televíziós
és színházi produkcióban szerepelt. Tony-díjat
és Emmy-jelölést kapott legendásan sikeres "Mark
Twain Tonight!" címû mûsoráért, és
még õt Emmy-díjat vehetett át különbözõ
televíziós szerepléseiért.
Filmjei közül néhány: "The Group", Magnum ereje
(MagnumForce), "Pueblo", "Midway", Az elnök emberei (All the PresidentÆs
Men), Tõzsdecápák (Wall Street), A Cég (The
Firm).
DAVID KEITH (Hartigan Kapitány) talán legismertebb a Richard
Gere barátjaként alakított kudarcra ítélt
ember szerepéért a Garni-zóna (An Officer and a Gentleman)
címû filmben. További nagyjátékfilmjei:
U-571, Cinikus hekus (The Two Jakes), A nagy csapat 2 ( Lajor Legaue II),
Indián a szekrényben (The Indian In the Cupboard), Gyújtogató
(Firestarter), Bilincs (Brubaker), "The Great Santini", "The Rose". 1986-ban
rendezõként debütált a "The Curse" filmmel.
Számos televíziós produkciókban játszott,
ezek közül néhány: "Friendly Fire", Küzdelem
és dicsõség (Guts and Glory: The Rise and Fall of
Oliver North).
MICHAEL RAPAPORT (Snowhill) a "Zebrahead" címû filmben
mutatkozott be, mely szerepéért Független filmes jelölést
kapott, valamint a film elnyerte az 1993-as Sundance Filmfesztivál
díját.
Többek között szerepelt a Megoldatlan egyenletek (Higher
Learning), Hatalmas Aphrodité (Mighty Aphrodite), Gyönyörû
lányok (Beautiful Girls), Két túsz között
(Metro), "A BrotherÆs Kiss", Cop Land, "Kicked in the Head", Tiszta románc
(True Romance), Julie DeMarco (The Pallbearer), "Illtown", Palmetto, Háborgó
mélység (Deep Blue Sea) címû filmekben.
Rapaportot Lisa Kudrow és John Travolta oldalán a "Lucky
Numbers" romantikus komédiáiban, és Arnold Schwarzenegger
mellet a "The Sixth Day" címû produkcióban láthatja
ismét a nagyközönség.
POWERS BOOTHE (Pullman kapitány) eddig már kettõ
Oliver Stone filmben is láthattuk: Halálkanyar (U-Turn) Sean
Penn, Jennifer Lopez és Nick Nolte oldalán, Nixon - Anthony
Hopkins és Ed Harris mellett. Szerepelt továbbá a
Kék ég (Blue Sky), Tombstone û Halott város, Hirtelen
halál (Sudden Death), Mint a tûz (Rapid Fire), Különös
kegyetlenséggel (Extreme Prejudice), Smaragderdõ (The Emerald
Forrest), Vörös hajnal (Red Dawn), A Sólyom-sziget küldetés
(A Breed Apart), Keleti kényelem (Souther Comfort) címû
produkciókban.
A legjobb színész kategóriában Emmy-díjat
vehetett át a "Guayana Tragedy: The Story of Jom Jones" címû
televíziós produkcióban nyújtott alakításáért.
JOSHUA LEONARD (Isert) nevét az 1999-es év legnyereségesebb
filmjébõl, az Ideglelésbõl (The Blair Witch
Project) ismerheti a közönség, mely a Sundance Film Fesztiválon
is óriási sikert aratott. Leonard mostanában
fejezte be Matt Dillon és Stephen Dorf mellett a "Deuces Wild" címû
filmet, melyben Martin Scorsese producerként mûködött
közre. Függetlenfilmes alkotásokban "Things Behind the
Sun", "City of Bars" is szerepelt. Színészi karrierje elõtt
fényképezéssel és videózással
foglalkozott.
DAVID CONRAD (Hanks hadnagy) egyetemi tanulmányai után
színészetet tanult, és olyan Broadway produkciókban
szerepelt, mint a "The Deep Blue Sea", "The Clearing", és a Tom
Stoppard mûve alapján készült "Indian Ink". Hírnevét
az 1996-ban bemutatott "Relativity" címû televíziós
sorozat alapozta meg. Szerepelt a "Return of Paradise" és a függetlenfilmes
"The Weekend" címû filmekben.
GLYNN TURMANt (Floyd parancsnok) 1994-ben a színházi világ
NAACP életmû díjával jutalmazták. Színházi
alakításaiért még számos díjat
és jelölést vehetett át. A következõ
nagyjátékfilmekben szerepelt: "Light It Up", Kortalan szerelem
(How Stella Got Her Groove Back), "The River Niger", "Gremlins", "J.D.Æs
Revenge", Egy táska heroin ( Out of Bounds), (The Serpent Egg),
Tintatartó (The Inkwell), "Deep Cover", és a klasszikusként
számon tartott "Cooley High".
HOLT MCCALLANY (Rourke) New Yorkban született, Nebraszkában
nevelkedett, Írországban járt iskolába, és
színháztanulmányit Párizsban végezte.
Húsz éves korában visszakerült New Yorkba, és
azóta állandóan játszik, nemcsak színházi,
hanem televíziós és nagyjátékfilmes
produkciókban is. Az alábbi filmek jegyzik nevét:
Harcosok klubja (Fight Club), "Mumford", "Three Kings", Végsõ
megoldás: Halál (Alien 3), A háború áldozatai
(Casulties of War), Ha nem jön a holnap (Kiss Tomorrow Goodbye).
AZ ALKOTÓK
GEORGE TILLMAN, JR. (rendezõ) elismerõ kritikát
a "Soul Food" címû filmért kapott, melyet a Fox 2000
Pictures megbízásából ír és rendezett.
Tizenévesen kezdte pályáját rövid videofilmek
készítésével, mint a "Splice of Life" címû
alkotás, melyre rendhagyó stílusa miatt figyeltek
fel. Film és videó tanulmányokat folytatott a Chicago-i
Columbia Egyetemen, ahol 30 perces alkotása, "Paula", nemcsak a
helyi, hanem számos más országos szintû díjat
is elnyert. Robert Teitel produceri közremûködésével,
alacsony költségvetéssel készítették
el következõ közös filmjüket, "Scenes From the
Soul" címmel. A "Soul Food" sikerének köszönhetõen
két éves szerzõdést kötött a FOX
2000 Pictures vállalattal, és megalakította Telitellel
együtt saját produkciós cégét State Street
Pictures néven.
ROBERT TEITEL (producer) és George Tillman Jr. egyetemi tanulmányaik
alatt kötöttek barátságot és azóta
Tillman valamennyi munkájában producerként vett részt.
A közeljövõben bemutatásra kerülõ munkái:
a függetlenfilmes "Friends and Lovers", "Barbershop", "Thirty Under
30", "Relative Stranger".
SCOTT MARSHALL SMITH (író) a Men of Honor az elsõ
alkalmazott forgatókönyve. Karrierjét a New Yorki Egyetem
diplomája után olyan nagy hírû cégeknél
folytatta, mint a Giraldi/Suarez Productions, és a Panavision/ Hollywood.
Legutóbb Frank Oz "The Score" címû filmjében
mûködött közre, melyben Robert De Niro, Edward Norton
és Marlon Brando szerepel. További munkái: "The Expendables",
"Black and Blue".
BILL COSBY (executive producer) a szórakoztatóiparban
tett szert óriási hírnévre. Legújabb,
"Little Bill" címû gyerekeknek szánt televíziós
sorozatát az õsszel kezdte el vetíteni a CBS és
a Nickledeon amerikai tv-állomás. Számos könyvet
is írt, egyebek között e következõket: "Congratulation!
Now What?", "Fatherhood", "Time Flies". Pályája kezdetén
az "I Spy" címû televíziós produkcióval
azonnali ismeretségre tett szert, melyért három Emmy-díjat
is átvehetett. "The Cosby Show" "Cosby" "Kids Say The Darndest Things"
sorozatait évekig követhette a nézõ.
Nagyjátékfilmjei közül néhány:
"Man and Boy", "Hickey and Boggs", Külváros szombat éjjel
(Uptown Saturday Night) - Sidney Poitier és Henry Belafonte oldalán,
és a folytatás "LetÆs Do It Again", Anyuci, Balfék
és Spuri (Mother, Jugs and Speed), Kutyaharapást szõrével
(A Piece of Action), A kémek visszatérnek (I Spy Returns)
Kaliforniai lakosztály (California Suite), (Jack) û Robin Williams.
Cosby zenei albumai közül 21 került a slágerlisták
élére, melyeket nyolc Arany Lemez, öt Platina Lemez,
és öt Grammy-díjjal jutalmaztak.
STANLEY ROBERTSON (executive producer) újságíróként
kezdte pályafutását, majd a televízió
és mozi világában szerzett tapasztalatokat. 1990-95
között executive producerként volt a Bill Cosby szereplésével
bemutatott Túlvilági papa (Ghost Dad) címû filmben.
1978-ban NAACP díjjal jutalmazták a "Harris & Co." címû
televíziós sorozatért, melyben íróként
és executive producerként vett részt.
LESLIE DILLEY (díszlettervezõ) közremûködött
a Bigyó felügyelõ (Inspector Gadget) címû
filmben, továbbá díszlettervezõként
jegyzi a Deep Impact, (The Peacemaker), (How To Make An American Quilt),
Casper, Drágám, a kölyök marha nagy lett (Honey,
I Blew Up the Baby), (What About Bob?), Feketelistán (Guilty By
Suspicion), A mélység titka (The Abyss) címû
filmeket, mely utóbbiért Oscar-díjra jelölték.
Pályafutása során mûvészeti vezetõként
Oscar-díjat vehetett át Az elveszett frigyláda fosztogatói
(Raiders of the Lost Ark) és a Csillagok háborúja
(Star Wars) címû filmekért, valamint A birodalom visszavág
(The Empire Strikes Back), Alien filmekért az Akadémia jelölte.
ANTHONY B. RICHMOND B.S.C. (operatõr) neve szorosan kapcsolódik
Nicolas Roeg rendezõ nevéhez, akivel együtt dolgozott
A sötétség mélyén (Heart of Darkness),
"Bad Timing", A földre pottyant férfi (The Man Who Fell to
Earth), Ne nézz vissza! (DonÆt Look Now)- BAFTA díjas filmeken.
További munkái: "A Walk on the Moon", Agnes Browne, "Cherry
Falls", "Rough Riders", Istent játszva (Playing God), "Bastard Out
of California", Elnökcsemete (First Kid), "Tales From the Hood", "The
Sandlot", "The Indian Runner", A sas leszáll (The Eagle Has Landed),
és a Jean Luc Godard "Sympathy For the Devil" címû
filmje.
Richmond nemrégiben fejezte be a "Sister Mary Explains It All"
címû Marshall Brickman rendezte filmet Diane Keaton fõszereplésével.
SALVADORE PEREZ (jelmeztervezõ) George Tillman, J.R.-ral elõször
a "Soul Food" címû filmen dolgozott együtt, miután
a Fox 2000 Pictures produkciójában készült "Ligth
It Up" címû film jelmeztervezõje volt. Perez számos
filmben mûködött közre jelmeztervezõ asszisztensként,
majd a Vasálarcos (The Man in the Iron Mask) címû filmben
már jelmeztervezõként tevékenykedett. Karrierje
során az 1996-os KISS együttes világkörüli
turnéjára tervezett különleges ruhákat,
valamint az 1995-ös Oscar díjkiosztón debütált
American Express Card jelmez megtervezése is a nevéhez fûzõdik.
JOHN CARTER, A.C.E. (vágó) a Men of Honor-t megelõzõen
együtt dolgozott Tillmannal a "Soul Food" címû filmen.
Olyan nagy rendezõk mellet dolgozott még, mint Milos Forman,
John Cassavetes, Elaine May, Robert Townsend, Bill Duke és John
Avildsen.
Munkái: "Taking Off", "The Heartbreak Kid", "Mickey and Nickey",
"The Formula", "Lean on Me", A karate kölyök (The Karate Kid),
"The Five Heartbeats", Apáca show 2 (Sister Act2: Back in the Habit),
"The Cemetery Club". Legutóbbi munkái: Az erdõ (The
Wood), "Set It Off", "Thin Line Between Love and Hate".
MARK ISHAM (zeneszerzô) közel húsz éve ír
filmekhez kísérôzenét. Munkái közül
néhány: A bevetés szabályai ( Rules of Engagement)
Folyó szeli ketté (A River Runs Through It; Oscar- és
Grammy-jelölés), "The Moderns" (a Los Angeles Times Kritikusainak
Díja), "Everybody Wins", Prérifarkas Blues (Varsity Blues)
A szerencse forgandó (Reversal of Fortune), "Crooked Hearts", Kis
nagy ember (Little Man Tate), "Point Break", Billy Bathgate, Éjfélre
kitisztul (A Midnight Clear), Egerek és emberek (Of Mice and Men),
"The Public Eye", "Fire in Sky", Made in America, "Romeo is Blending",
Rövidre vágva (Shortcuts), Szökésben (The Getaway),
Kvíz show.
Isham a zenei munkásságát számos díjjal
ismerték el. 1990-ben Grammy-díjat vehetett át a nevével
azonos címû szólóalbumáért, valamint
további két alkalommal jelölték a díjra
a "Castilia" és a "Tibet" címû albumaiért. Legutóbbi
albumát "Miles Remembered: The Silent Way Project" a London Times
1999 Legjobb Jazz Albuma címmel jutalmazta.
CARL BRASHEAR 1930-ban, a Kentucky állambeli Sonora nevû
faluban született, és 17 évesen már a tengerészet
kötelékeiben szolgált. Miután sikeresen felvették
a specializált Bayonne-i Tengerészeti Búváriskolába
1966-ban, már csak idõre és kitartásra volt
szüksége, hogy képességeinek megfelelõ
fokozatot érhessen el. 1966-ban egy végzetes baleset során
elveszítette fél ballábát, miközben egy
nukleáris robbanófejet próbált hatástalanítani
a Mediterránûtengerben. Ezek után azonban, nemcsak folytatta
karrierjét, hanem megszerezte a mesterbúvár fokozatot.
Brashear 1998-ban eredményei elismeréseként, bekerült
a tengerészeti archívumba, mely helyet eddig csak hét
híres tengerész érdemelte ki.
|